Nosotros las preguntas y Little Jesus La Magia: Una entrevista con Santi, vocalista de la banda
Mañana tendremos la oportunidad de ver a Little Jesus tocar por primera vez en Guatemala, una de las bandas indie rock, o como hace un tiempo les gustaba definirse “tropipop”, más importantes de la escena latinoamericana.
Tuvimos el gusto de poder platicar con Santiago, vocalista de la banda, un momento por teléfono y esto fue lo que sucedió.
Antes que nada, ¿Cómo estás?
Bien, tengo un poco de gripa pero todo en orden.
Lo siento mucho, espero que te recuperés pronto.
Sí, gracias, para el sábado ya estaré bien. (risas)
¿Qué piensan de tocar en Guatemala?
Pues nos emociona mucho conocer Guatemala, y saber que hay gente allá que le gusta nuestra música, así que estamos muy contentos y emocionado de ir por primera vez.
¿Han estado…? o ¿has estado antes en Guatemala? Sé que tocando no pero ¿de paseo?
Yo no la verdad. Aunque una vez fui a Chiapas y crucé un tantito a Guatemala pero nada más.
Qué genial, bueno y respecto a la gira que he visto en sus redes que va muy bien, incluso han estado en Estados Unidos: Los Angeles, Miami y Nueva York. ¿Cómo les va?
Superbien la verdad, nos fue muy bien en Estados Unidos, también hemos tenido buenas fechas acá en México. Estamos contentos y emocionados por seguir yendo a más lugares.
¿Alguna anécdota graciosa o curiosa de la gira?
Pues un vuelo perdió nuestras cosas y no teníamos nuestros instrumentos, cuando creímos que tendríamos que pedir prestado, de repente llegaron. (Risas)
¿Eso fue en Estados Unidos?
Sí, en San Francisco.
Pero qué bueno que se pudieron recuperar. Y bueno, ya adentrándonos al nuevo álbum, Disco de Oro, que por cierto felicidades, hemos visto que ha gustado mucho. ¿Cómo fue el proceso creativo para este disco?
Pues empezamos a hacerlo como en marzo del año pasado y fue raro porque teníamos muchas fechas, conciertos, así que no nos daba mucho tiempo para ensayar, entonces como que son varias etapas. La primera etapa yo empecé a hacer canciones en mi computadora y en la segunda nos fuimos a Acapulco, nos encerramos unos días para sacar más canciones y la tercera etapa fue en el mismo estudio mientras grabábamos.
También veo que hay cierta inspiración en la nostalgia, como por ejemplo con “Volver al futuro” o “Duro de matar”.
Sí, como que la banda se está haciendo madura, digamos, porque ya llevamos mucho tiempo tocando, estamos creciendo y sentíamos nostalgia.
Es cierto, el tiempo pasa rápido. Por cierto este concepto de ustedes de ir jugando con el número de palabras con los títulos de los álbumes y canciones nos parece fantástico…¿significa algo?
Sí, desde el principio queríamos que fuera así. El primer disco, una palabra y nueve canciones, el segundos dos y diez canciones, el tercero tres y once canciones. Queríamos que fuera una trilogía.
La idea quedó buenísma ¿Y respecto al dueto con Girl Ultra? Nos parece interesante también ¿Cómo ocurrió?
Pues es amiga nuestra, queríamos hacer algo con ella, y también sentimos que le quedaba perfecta su voz para la canción. Así que la invitamos al estudio y todo salió muy chido y la canción quedó muy bien.
Sí la canción es de las que más me gusta del DDO. También leía que les gusta definir su música como “Tropipop”, ¿Nos podrías contar un poco sobre eso?
Al principio nuestra música tenía como toques más tropicales y africanos, y llamamos “Tropipop” al género porque vimos en una forma como para subir la canciones en una plataforma, preguntaban que qué género éramos y entre las opciones estaba “Tropipop” y se nos hizo muy chistoso. Así que empezamos a decir que tocábamos eso, pero más con el primer disco, ya con el segundo y tercero hemos cambiado mucho y ya no nos quedamos atrapados en eso, es decir, sí seguimos pero con un poco de psicodélica y pop.
Es cierto, siempre es como bonito experimentar con diferentes sonidos. Ahora, saliendo del DDO, también nos da curiosidad ¿cómo terminaron cantando en japonés para El Norte?
Pues fue una broma que se hizo realidad, como que la banda que nos gustaba de la infancia tenía versiones japonesas de sus discos y se nos hizo chistoso sacar una versión en japonés del disco. Conocimos una chava que vivía en Japón y nos ayudó a traducirlo y se nos hizo realidad. (Risas).
Muy buen detalle, es raro que una banda en español haga eso. ¿Y fue difícil cantar en japonés?
No tanto, porque la chica que nos ayudó, lo separó todo por sílabas y nos facilitó mucho las cosas.
Y también esto de tocar con The Rolling Stones y Muse. ¿Qué se siente llegar a tocar con estas bandas?
Pues muy bien la verdad, son muy buena onda, aprendimos mucho de su realización, hemos conocido mucha gente gracias a esos conciertos, fue algo muy chido.
Qué bien, y bueno, para llegar a tocar con estas bandas, también sé que como cualquier banda, o la mayoría de ellas, empezaron a tocar en un, no sé, garage y ahora están con una disquera grande. ¿Cómo asimilan haber crecido tanto?
Todo ha sido como que muy gradual, la verdad ni lo sentimos y solo dijimos que sí a todas las invitaciones que nos hacían, y poco a poco se fueron dando las cosas. Muy contentos con el crecimiento, pero ni nos dimos cuenta y ya estábamos como estamos. (Risas).
Y bueno para finalizar la entrevista, nos gusta terminar con esta pregunta. Si estuvieras en una isla desierta ¿Qué álbum te llevas?
OK Computer de Radiohead.
Muy buena elección (Risas). Bueno, Santiago, eso ha sido todo. De nuevo te agradecemos el tiempo para la entrevista, espero que te recuperes pronto de la gripe y buen viaje para ustedes.
Muchas gracias por el espacio y por los deseos, ya para el sábado voy a estar bien. (Risas).
Hasta pronto.
Hasta pronto igual.
Dejamos unos memes que encontramos en el Tumblr de la banda que nos parecieron graciosos.