IVAN$ITO Hace Lo Que Quiere
El idioma trasciende. Iván Lemus Barrales Spargo Martínez, mejor conocido como IVAN$ITO, es la prueba de esto. El artista danés/chileno está generando conversación en un país en donde pocos entienden lo que quiere hacer. No por nada es el primer latino firmado en Universal Music Escandinavia.
Es increíble pensar que el español llega a lugares tan lejanos, que conecta. Para IVAN$ITO, el pasar tiempo con su familia y amigos que comparten este lenguaje fue clave para decidir ir por este camino. Hay algo en nuestra cultura que pega. Es ese calor, esa necesidad de compartir que nos hace tan únicos. Bueno, eso y la capacidad nata de crear melodías que no necesitan explicación.
Su mayor público está en Copenhague, seguido por Santiago. Claramente, hay una reciprocidad en ambos lugares en donde él se crió. Hay elementos muy propios de cada lugar que se encuentran en el medio y hacen click. Él tiene una facilidad para saber cómo traducir aquello con lo creció y admira con eso que siente, con eso que necesita comunicar. Hace lo que quiere. Le funciona.
Con unos anteojos blancos y noventeros de H&M, beanie verde menta y uñas negras, IVAN$ITO nos platica más acerca de su vida en Dinamarca cuando era chico, si se siente más chileno que danés, cómo nace ese amor por la música, el reggaetón, el escribir en español, su amor por Bad Bunny y lo que podemos esperar.
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Naciste en Dinamarca, de papás chilenos. ¿Eras el único latino en el cole?
Sí, cuando era chico chico, me crecí cerca con unos primos. Íbamos mi hermana y mis primos en el mismo colegio. De los 9 a los 14 años, yo vivía en el campo. Eran todos muy blanquitos, más blanquitos que yo (risas). Ahí era el único extranjero, los demás eran daneses. Cuando tenía 15 años vine a la ciudad, a Copenhague, con mis primos, de nuevo. Aquí hay muchos latinos, igual en Suecia. En Suecia hay más. Aquí hay mucho chileno, argentino, cubano, colombiano.
¿Hay una comunidad hispana allá?
Sí, sí. Mi padrino tiene ‘La Casa Latinoamericana’. Se juntan los latinos. Hacen eventos, música, comida. Invitan a los daneses para que vean cómo es nuestra cultura.
¿Te sentís chileno? ¿Danés?
Aquí en Dinamarca me siento chileno. En Chile me siento danés. Siempre va a ser así (risas). No sé, a veces sí. Hay muchas cosas en donde los latinos somos diferentes. Los daneses son más reservados, más tranquilos. Los latinos somos más abiertos. Eso lo extraño mucho, todos los días lo extraño. Hay otras cosas buenas acá y viceversa. Definitivamente, extraño el cariño y eso que tuve cuando viví en Chile. Con mis amigos era otra cosa, totalmente.
¿Cuál fue tu primer acercamiento con el reggaetón? ¿Fue en esas visitas a Chile?
Crecí aquí con una comunidad chilena, uruguaya, argentina, y un sábado al mes nos juntábamos todos. Hacíamos comida. Tenía primos, les digo primos, no lo son, y tenían más edad. Siempre escuchaba lo que escuchaban mis primos. Desde chico, me acuerdo cuando me empezó a gustar. Escuché a Daddy Yankee. Fui a Chile y todos le escuchaban. Descubrí a Don Omar y empecé a escuchar a los que estaban antes.
Cuando iba a Chile, íbamos todos los años, así que escuchaba lo que estaban escuchando, R.K.M. & Ken Y, Arcángel, Jowel & Randy. Todo eso lo escuchaba cuando era chico allá. Crecí con el reggaetón, pero como iba viajando de acá para allá, también escuchaba rap, pop de Dinamarca. Escuchaba de todo.
¿Identificás el momento en que dijiste que esto era lo que querías hacer?
Cuando chico, yo estaba sentado en mi pieza y escuchaba música en YouTube, ponía karaoke. Cantaba las canciones, tenía mi espejo al lado, bailaba ahí solo en el cuarto. Tenía mis propias entrevistas también. Hablaba solo. Así que creo que siempre supe que yo quería hacer esto.
En el colegio, si había algo de teatro, música, en donde tenía que improvisar o crear algo, pintar, ahí lo hacía. Cálculo, materias en donde había reglas, no podía. Siempre supe que ese era mi fuerte, así que tenía que hacerlo nomás.
¿#Aquésuena IVAN$ITO?
Lo que saqué al principio era muy R&B. Lo que yo he escuchado de la música en español también es una mezcla.
No digo que estoy mezclando solo porque yo crecí con ambos. Solamente estoy haciendo música.
No digo ‘voy a hacer un reggaetón, un R&B’. Solo nos sentamos y tocamos los acordes. Creo que porque escuchamos tanto R&B, tanta música en español, latina, rap, eso sale. Siempre le digo a la gente que no solamente hago reggaetón o trap; me gusta todo y quiero hacer de todo.

Para mí, traés una reinterpretación del R&B, muchos elementos mellow. Lo escucho en las guitarras, los acordes, pero siempre con esa base reggaetonera. Quiero saber cómo fueron esos primeros demos.
He hecho música por muchos años. Empecé a hacer música en español cuando tenía 17, por ahí. Tenía una banda en Dinamarca, éramos tres latinos que hacíamos reggaetón. Después empecé a hacer música en danés, siempre aquí. Mi guitarra y yo, nada más. Escribía más baladas. No me gustó nada de lo que estaba haciendo.
Tuve un viaje a Canadá, fui a visitar a familia. Mi primo me mostró a Bad Bunny y ahí, por primera vez, escuché algo que para mí. Yo no sabía de dónde era, él podría estar en todos los lugares en el mundo. Obvio que tenía su acento, pero me refiero a su manera de expresarse, la lírica. Eran sentimientos con rap. Eso suena bacán. Quiero tratar de hacer algo en español.
Mi primera canción no fue un cover ni siquiera. Puse ‘Bad Bunny type beat’ y empecé a imitar su ‘bah bah bah’. Le puse autotune. Lo escucho y no suena como él, pero suena bacán cuando canto en español. Me salían más sentimientos. De ahí, empecé a escribir en español.
¿No fue difícil escribir en español?
Para nada, fue mucho más fácil. Es lo más fácil que ha hecho. En danés e inglés siempre me costaba escribir. Me salen las palabras. Creo que porque lo hablaba con la familia, y siempre cuando hablaba en español era sobre sentimientos, pensamientos, algo más filosófico.
El danés es muy limitado. Me expreso mejor, aunque no hablo perfecto el español. Siento que estoy más tranquilo hablando español que danés. Siempre estoy pensando en cómo decir algunas palabras, todavía. Igual, tengo mi acento chileno.
Quiero entender cómo fue llegar a lanzar un EP, un pensamiento completo. ‘Everything is Reggaetón’ tiene de todo. ¿Cómo llegás a ese momento? ¿Qué statement querías dar?
Yo hago muchas canciones, mucha música. Trabajamos el verano entero. Terminamos teniendo el EP. Estábamos ahí, mirándonos, diciendo, ‘¿por qué sacarlos como sencillos si nosotros lo estamos escuchando como un álbum?’ Sonaba como un álbum, saquémoslo nomás. Lo hicimos y después hicimos otro montón de canciones.
De nuevo, teníamos un concepto. Si no hubiese hecho tantas canciones, si tuviera otra forma de trabajar, si fuera otro tipo de artistas, hubiese hecho sencillos. Trabajo de otra manera. Me gusta mostrar varias versiones de lo que estoy pasando. Encuentro, a veces, que una canción no es suficiente. Me gusta mostrarlo en proyectos completos.

¿Cómo te toma el público allá? ¿Te toma como suyo? ¿Te identifican como la persona que está haciendo algo diferente? La mayoría de escuchas vienen de ahí.
Sí, se siente. Estamos sonando en la radio. Estamos haciendo conciertos, tengo uno próximo en mayo. Está pasando algo, pero nunca fue el plan. Cuando abran el país, quiero viajar igual. Quiero ir a México, Chile, Miami, quiero hacer música. Realmente me sorprendí. Es bacán tener ese apoyo.

Marcus Gordon es tu main producer, también compone. Escuché lo que él hace y entiendo por qué se complementan tan bien. ¿Cómo le conociste?
Yo iba al estudio en el mismo edificio que Marcus. Un día estábamos en la terraza, fumando un cigarro y ahí empezamos a hablar. Creo que todo ese día la pasamos juntos, salimos a comer. En la noche me dijo que hiciéramos una canción, los estudios estaban ahí. Él hizo una pista y creo que terminó a las 3 AM. Me quedé dormido.
Al día siguiente sí hicimos música. La segunda canción que hicimos fue ‘Ahorita’. Cuando la hicimos, nos miramos y le dije, ‘ya sé que tú y yo vamos a trabajar juntos’. Él me contestó lo mismo. Pasamos el verano juntos e hicimos el proyecto con Gio, el tipo creativo, quien tiene el estilo y las ideas locas. Nos hicimos amigos y desde ahí hemos trabajado juntos. Sabemos manejar los negocios. Queremos hacer un montón de música, vídeos, de todo un poco.
La dirección creativa está a cargo de $OLO. Hay un feeling cinematográfico con lo que hacen. El uso de colores, la luz, los espacios pequeños, los títulos antes de iniciar cada vídeo. ¿Quiénes están detrás?
El próximo vídeo que se viene es el mejor que hemos hecho. Con Gio siempre nos sentamos, en el estudio, y escuchamos las canciones para lanzar ideas. Nosotros dos somos los únicos cuando estamos grabando que decimos cómo lo queremos. Nuestro amigo, camarógrafo, que es súper seco, también. Tuvimos mucho tiempo, más tiempo, para escribir una historia más creativa. La próxima va a ser muy divertida.
¿Van a lanzar merch?
Queremos. Lo estamos viendo.
‘Tiempo’ cuenta esta versión de amor desde dos perspectivas. Me gustó.
Exacto. Eso queríamos hacer. Ese vídeo nos costó. Tampoco está el full vídeo porque no quedó como yo quería que quedara. Igual, me gustó y es bacán escuchar que la gente entendió esa idea.
Yo me quedo con el styling de ‘CELEBRAR’. ¿Ese outwear? Esas puff jackets están hermosas.
Gio eligió toda la ropa, él siempre hace el styling. Tiene amigos aquí que hacen ropa, en Dinamarca. Estamos trabajando con ellos. Queremos mostrarlo. Todo lo que tenemos, son nuestros amigos que han hecho la ropa.
¿Qué sigue este año? ¿Más vídeos? ¿Un cortometraje para el próximo EP?
Sí, tenés razón. Vamos a sacar un proyecto, de nuevo. Va a ser diferente. Queremos seguir, tratar de hacer más géneros. Estoy haciendo música diferente, salsa, R&B. Vamos a hacer vídeos para mi canción favorita.
¿Qué estás escuchando?
Estoy escuchando mucho a Ismael Rivera y Jhay Cortez. A él estoy escuchando todos los días, esperando hasta que salga el nuevo álbum. Tengo mi playlist. Pongo Party Next Door, pero depende. Ahora estoy escuchando más salsa, Jhay Cortez, Tokischa, también a Natanael Cano. Yo sigo a unos podcasts, hablan con raperos que están haciendo música en Latinoamérica. Sino, no hubiera escuchado muchas cosas.
¿Qué hacés cuando no hacés música?
Antes trabajaba en un colegio, era sustituto. Siempre he trabajado, después del colegio, y hacía música. Ahora, por primera vez, estoy haciendo música a tiempo full. Trato de salir a correr, pintar, me gusta pintar. Estar con mis amigos. Con ellos hacemos cosas creativas, siempre estamos trabajando sin trabajar. Estamos creando. En estos días he hecho vídeos de música, terminado un par de cosas para lo que se viene.
Si estás enfrente de una puerta, tocás el timbre, ¿quién te abre?
Benito Ocasio Martínez. Me gustaría tener una charla con él.
¿Vos seguís la lucha libre? ¿Es popular allá?
Sí, sí. Yo lo veo, cuando viví en Chile, por mis primos. Luchábamos también. Ahora sí lo estoy viendo todo. Lo estoy viendo por él ahora.